Interview Coco Capitán｜個展“NAVY:in fifty(definitive)照片”

——請告訴我這次展示的概念。

“‘Na⇔233;vy’是將意味著海軍和深藍色的‘碧南’和意味著純真和無垢的‘Na33’ve’混合而成的新詞。我從小就喜歡大海,一直被大海所吸引。同樣,從以前開始就對船員也有興趣。我為什麼會被海和船員這麼吸引,於是開始尋找理由的就是這個系列。這是為了追求疑問而開始的,現在還沒有找到答案。”

——為什麼決定以這次展覽為什麼決定完結《Na33vy》系列呢?

“這次作為這個系列的最終形態,從10年來一直拍攝的照片中選出了最喜歡的50張。從拍下來的檔案中,試著進行了各種各樣的尺寸和技術等。我想,通過這項工作,可以離開執著於大海的10年,轉移到下一個專案。”

——小時候在海邊生活嗎?

“出生於西班牙塞維利亞,從7歲開始學習花樣游泳。因為是非常嚴格的隊伍,所以平時有4個小時,週末從早上10點到晚上10點每天都有訓練,每天都過著必須認真練習的日子。11歲的時候搬到了西班牙邊的一個叫卡迪斯的城市,遺憾的是,那個城市沒有花樣游泳隊和游泳池。但是,那兒有大海。從某種意義上來說,大海從花樣游泳的嚴酷中解放出來的是大海。在四角形的箱子裡游泳,也沒有嚴格的訓練,每天都騎自行車去學校之前的沿海道路上。每天過著這樣的生活,在我心中,大海成為了自由的象徵,從壓力和時間中解放出來,終於成為了解放自己的地方。”

——是什麼樣的兒童時代? 你覺得有和別人不同的不可思議的感覺嗎?

“與其說是感覺到和別人有著不同的感覺,不如說是我被孤立的印象。因為是在小城鎮出生成長的,所以幾乎沒有能夠共享對藝術和照片感興趣的朋友。花樣游泳很嚴格,很遺憾也有被隊友欺負,在隊伍中也感受到了疏遠感。但是學校的同學非常親切,關係很好呢。因為我是個宅急性、能學習的人,所以教他作業,在考試中給他看了答案(笑)。雖然意識到和別人的興趣不一樣,但我覺得這兩個差異是件好事。”

——水兵的身姿和服裝的水手服,小時候看到的景色也成為了靈感源嗎?

“不,西班牙海軍並不是這種感覺。這些都是第二次世界大戰中使用的美國水手服,是我們想象海軍和水兵時腦海裡浮現的印象。從這個意義上來說,這個水手服是象徵性地使用的。除了海軍以外,因為對船的設計和構造感興趣,所以也有以此為主題,但並不是我人生中看到的水兵的樣子,而是以想象中的水兵為象徵而創作出來的。”

——半身是制服,半身裸體的構成經常被使用,有什麼意圖呢?

“制服是指所屬某個地方,是團體和團體的象徵。而且半身是裸體,表現了個人的象徵和個性。雖然屬於某處,但卻沒有失去自己個性的狀態。雖然那裡也包含了某種意義上的笑話,但是因為想通過制服來破壞屬於某處的形式,比如在水手服上貼上象徵著個性的刺綉。我想,通過刺綉,打破了某個團體所屬的狀態,展現出個性。”

——讓人切實感受到人類是在紀律和自由之間糾葛的生物。

“我自己覺得適合社會很難的時候,也會覺得被規則束縛著生活很痛苦。特別是靠藝術維持生計的,不僅僅是簡單的事情,也會面對痛苦和不想做的事情。在藝術的世界裡也許會覺得有點古風,但我覺得他是努力打下基礎的人。但是,從某個時候開始,我就過於在意別人,經常被要求正確答案的同時生活下去,對此抱有疑問。不想按照別人說的那樣生活下去了。本系列之所以使用了“LOST”這個詞,是因為無論是誰都會為了找到對自己來說舒適的地方而迷路,直到抓住自己所追求的場所為止,都會偏離社會和他人的眼光而迷路。”

——照片和水手服的刺綉等,菊花的花也作為關鍵象徵經常出現。

“Dayy和大海一樣自然吸引人。藍色、水手服和戴吉。這三個詞雖然自己無法理解,但不知為何從以前開始就被吸引,成為了這個系列的共同關鍵詞。”

——如果水手服屬於團體的話,戴維是解放的象徵嗎?

“也許是這樣啊。也許和自由的象徵有關聯。在日本不知道,但是在英國,菊花是在那裡盛開的雜草一樣的花。但是很美。我想很多人都喜歡精心培育的花,但是我非常喜歡菊花那樣附近的路邊盛開的花。既是自由的象徵,又能感受到力量,所以非常吸引人。還有一點,感謝日常生活也是我的主題。不是采用超出必要的獨特、獨特性強的東西,而是日常生活中也有很多美麗的東西,我想以這些東西為主題。也許在日常生活中表現出了感謝日常生活的意識。”

——主視覺圖在系列中也是令人意外的作品,請告訴我選擇這部作品的理由。

“這是在PARCO MUSIUM TOKYO方面提出的建議中的一張照片,我也不想選擇能將展覽會內容全部說明的作品。在推理小說中,以讓人聯想到這是什麼的視覺效果為主,會引起人們的興趣。照片中的褲子雖然是水手服的底下,但是與主題相關的簡單視覺效果,不會給人們留下多餘的期待和印象。這部作品是在《Dazed》雜誌的肖像系列中拍攝時的作品。我經常做廣告和雜誌拍攝時不需要的細節,然後把它作為自己的作品發表出來。”

——聽說照片都是手工製作的C型印刷,是精心製作的。

“是的,是C型列印(黑色素)。雖然是技術性的話,但是與其說很辛苦,不如說是很花時間。投影到從底片上轉印的紙上,等到暗室裡拍為止,即使只是想稍微改變一下顏色,也必須要測試一次等10分鐘。從只帶柯達和富士膠卷的大卷印刷紙,在暗室中根據照片的尺寸切下開始。在倫敦工作,幸運的是得到了約翰·麥卡西的幫助。他是將人生的大半獻給照片沖洗的工匠。在一起工作的過程中,我想他能掌握的知識全部學到了。而且沖洗需要時間,反而是重新審視自己作品的機會。細節也反映了我的意志,花了很多時間完成了工作,真是太幸福了。”

——海的深藍色照片也各不相同,給人留下了非常美麗的印象。

“我對顏色的執著比別人強一倍,為了做出各種各樣的顏色,我使用了數字無法用的模擬技術。因為在暗室裡不能使用照相館,所以為了讓這個部分顯得清晰,但是這個部分要隱藏起來列印……於是,我堅持了自己所追求的各種藍色。最近的藝人喜歡模擬工作的人可能也在減少,但是實際用這種手法沖洗的話,完成的不同就會顯著地顯現出來。正是因為有約翰·麥卡西的幫助才能做到的事情,是經過非常複雜的工序才完成的。”

——照片下面寫著語言,照片和語言的表達是怎麼用的呢?

“關於這次的《Na33;vy》系列,我認為使用照片和語言兩方面都很重要,所以決定使用兩種。但是語言是我大部分作品的開始,我覺得能更好地傳達自己的心情的時候,只用語言的作品來表現。如果覺得不用語言來表達的話,就選擇照片吧。照片會經過修改編輯,做成作品。”

——聽說有把日常瞬間作為語言來寫的習慣,那個習慣是從什麼時候開始的?

“開始寫自己的語言是在12、13歲的時候。當然,和現在的風格不一樣……。但是,從6、7歲開始,我就喜歡在筆記本上畫畫和文字。那個筆記本現在還記著。從8歲開始,每天都寫日記。試著貼照片的剪報,貼上拼貼畫。這樣自己做筆記,從那時起就一直持續著呢。”

——SNS登場後,那個習慣有變化嗎?

“對我來說,比起SNS,記錄在筆記本上更重要。然後仔細調查自己的語言,把覺得可以和大家共享的東西上傳到SNS上。因為原本是個害羞的孩子,所以養成了把自己的想法全部寫在筆記本上,然後再讀一遍之後再傳達給別人的習慣。因此,現在在SNS上投稿之前,我會在筆記本上寫下自己的想法。”

——您是第一次來日本嗎? 在日本有喜歡的地方嗎?

“這次已經是第三次了。日本也許是最喜歡的國家。當然對日本的各種文化也很感興趣。建築和庭園一定會巡遊,對細節的講究和謙虛也很喜歡。對於日本人來說,這是理所當然的,或許會覺得很無聊,但在我看來,日本的禮儀禮法和日常規則都很棒,也有很多有趣的事情。”

——比如說,在日本規則的哪些地方感到魅力呢?

“我是很想馬上跳進感興趣的事情,所以很難等著。現在在日本住著非常棒的飯店,當然也並不是對服務感到不滿,但是比如說,早上起床想吃咖啡和牛角麵包,所以拜託客房服務的話,即使不說是歐美人,總覺得察覺後馬上拿過來。但是在日本,會有禮貌地說“你的早餐會在30分鐘後準備”,然後等待。但是,如果好好等的話,服務人員就會來,好好地擺放早餐。雖然必須要等,但是日本一定會有這樣的過程。歐美人為什麼會被催促呢?我覺得在日本的慣例和順序中會過上更加平靜、安定的生活。日本的規則讓人感受到對人的尊重和關懷,所以很喜歡這一點。”

——聽說收藏領帶,今天穿的領帶是在哪裡買的?

“這是昨天在唐吉訶德發現的。不是時尚品牌的,對不起(笑)。我想這應該是日本女高中生制服的領帶,但對我來說領帶的纖細、短的尺寸感很重要,所以很適合。領帶大多是面向男性的,所以很難找到適合自己的東西,總是在找。收集了40本左右的作品,大部分都是認識我的朋友們送給我的禮物。”

——最後,請告訴我今後的活動。

“預定9月在倫敦舉辦下次展覽會。另外,他還致力於建立一個時尚和家庭服裝品牌的品牌。這次在會場販賣的商品,其實是我全部做過的。以自己穿的能滿足的東西為主題,雖然有很強的資訊性,但還是拘泥於簡單的設計。包括我自己的作品在內,藝術價格很高,如果不是有錢人的話很難買到。年輕人很難買原創作品,但是如果把作品做成T恤的話就可以買到。因為我非常喜歡製作東西,所以希望能以容易入手的價格展開實用的道具,享受藝術的樂趣。”

以誠實坦率的姿勢,有時幽默地向我們講述。採訪結束後,參觀了涉谷PARCO館內,尋找自己喜歡的領帶,也有合作經驗的GUCCI和A.P.C.她用照片、繪畫、語言等各種各樣的方法創作出作品,並建立原創時尚品牌的她,今後也會給我們展示新的藝術世界。